เมื่อดูสตูดิโอที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ มีเพียงไม่กี่ชื่อที่โดดเด่นพอๆ กับดิสนีย์ สตูดิโอไม่มีปัญหาเรื่องคลาสสิก และเมื่อพวกเขาร่วมมือกับ Pixar ในช่วงทศวรรษ 90 พวกเขาก็นิยามโลกแห่งแอนิเมชั่นใหม่อีกครั้งและยังคงเป็นผู้นำกลุ่มนี้ต่อไปในอนาคต
Disney เป็นที่จดจำสำหรับภาพยนตร์ที่ดีที่สุด แต่ก็มีเรื่องแย่ๆ อยู่บ้างที่ตามมาและจบลงด้วยความอัปยศอดสู ภาพยนตร์เหล่านี้บางเรื่องมีโอกาสฉายแสงอีกครั้ง แต่เรื่องอื่นๆ ยังคงมีตำหนิ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหนังเรื่องหนึ่งที่เกือบจมแอนิเมชั่นของดิสนีย์ไปในทางที่ดี
พาชมดิสนีย์อย่างใกล้ชิดและดูว่าภาพยนตร์เรื่องใดที่แผนกแอนิเมชั่นของพวกเขาเกือบตกรางเมื่อหลายปีก่อน
ดิสนีย์เป็นอนิเมชั่นยักษ์มาหลายทศวรรษแล้ว
นับตั้งแต่เปิดตัวจอใหญ่ครั้งแรกในช่วงทศวรรษที่ 1930 ดิสนีย์ได้กลายเป็นขุมพลังในโลกแห่งภาพยนตร์ W alt Disney เสี่ยงทุกอย่างเพื่อสร้างมันในฮอลลีวูด และเมื่อเขาอยู่ในอันดับต้น ๆ เขาและทีมงานที่สตูดิโอแอนิเมชั่นของเขาได้ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้ผลักดันแนวเพลงไปสู่ระดับใหม่โดยเปลี่ยนภูมิทัศน์ของความบันเทิงไปตลอดกาล
สโนวไวท์เป็นภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยม และหลายปีผ่านไป ดิสนีย์ก็จะยังคงปล่อยภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม แน่นอนว่าพวกเขาไม่ได้ต่อสู้ดิ้นรน แต่ภาพยนตร์ดิสนีย์ยุคเก่าที่ไม่มีวันตกยุคยังคงมีความเกี่ยวข้องและเป็นที่รักอย่างที่เคยเป็นมา
สตูดิโอมียุคที่โดดเด่นไม่กี่แห่งรวมถึง Disney Renaissance ซึ่งเป็นยุคที่เริ่มต้นในช่วงปลายยุค 80 และวิ่งผ่านส่วนใหญ่ของยุค 90ช่วงเวลานี้รวมถึงเพลงฮิตอย่าง The Little Mermaid, Beauty and the Beast, Aladdin, The Lion King และอีกมากมาย มันเป็นช่วงเวลาที่เหลือเชื่อของบริษัท ซึ่งได้เพิ่มมรดกอันน่าประทับใจของพวกเขาเข้าไปอีก
บริษัทที่ทำจุดสูงสุดได้ก็ยอดเยี่ยม สิ่งต่างๆ ก็ไม่ได้ราบรื่นเสมอไป
มันขึ้นๆ ลงๆ
เวลาของดิสนีย์ในธุรกิจนี้ทำให้เกิดความคลาสสิกมากมาย ใช่ แต่พวกเขาก็ทำบอลหล่นครั้งหรือสองครั้งและมีช่วงเวลาที่มืดมนกว่าที่เห็นสตูดิโอถูกข่มขู่อย่างรุนแรง แม้แต่ผลงานในอดีตที่โดดเด่นของพวกเขาก็ยังถูกมองว่าเป็นหนังที่ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศเมื่อปล่อยออกมา
เช่น Pinocchio ไม่ประสบความสำเร็จในทันทีที่บ็อกซ์ออฟฟิศ แต่ตั้งแต่นั้นมามันก็ทำเงินได้มากและลดลงอย่างคลาสสิก อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่กรณีของดิสนีย์ที่ผิดพลาดทุกครั้ง ความจริงก็คือว่าบางส่วนของ duds ยังคงเป็นตำหนิในประวัติศาสตร์ชั้นของสตูดิโอ
ยุค 80 นั้นไม่เท่ากันสำหรับดิสนีย์โดยเฉพาะ จนกระทั่ง The Little Mermaid ได้ฟื้นฟูสตูดิโออย่างสมบูรณ์ การดูภาพยนตร์ของสตูดิโอบางเรื่องในช่วงทศวรรษนั้น จะเผยให้เห็นการตวัดที่ไม่ถือว่าเป็นภาพยนตร์คลาสสิก โดยเฉพาะภาพยนตร์เรื่องหนึ่งซึ่งเกือบจะสร้างความเสียหายให้กับสตูดิโออย่างไม่สามารถแก้ไขได้
‘The Black Cauldron’ เกือบจะจมบริษัท
เปิดตัวในปี 1985 The Black Cauldron เป็นจุดเปลี่ยนที่รุนแรงสำหรับ Disney ซึ่งกำลังสร้างภาพยนตร์ที่มืดกว่าซึ่งมีเรท PG ซึ่งเป็นครั้งแรกสำหรับสตูดิโอแอนิเมชั่นในขณะนั้น นี่เป็นทางเลือกที่กล้าหาญสำหรับ House of Mouse และในขณะที่บางคนบอกว่าโชคเข้าข้างคนที่กล้าหาญ ทิศทางที่พวกเขาเลือกสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้โดยเฉพาะทำให้มันกลายเป็นหายนะทางการเงิน
ภาพยนตร์เรื่องนี้มีช่วงเวลาที่ยากลำบากตั้งแต่แรก และมีปัญหาสำคัญกับอนิเมเตอร์และผู้กำกับเหมือนกัน โดย Don Bluth และทีมอนิเมเตอร์ลาออกจากดิสนีย์ตั้งแต่เนิ่นๆส่งผลให้มีการนำศิลปินใหม่ๆ ขึ้นเรือเป็นจำนวนมาก เพิ่มความจริงที่ว่าไม่มีใครเห็นด้วยในสิ่งใดและมีความแตกแยกระหว่างอนิเมเตอร์ที่มีอายุมากกว่าและน้อยกว่าและดิสนีย์ก็มีฝันร้ายอยู่ในมือ
ภาพยนตร์เรื่องนี้มีป้ายราคา 44 ล้านดอลลาร์ และสามารถชดใช้เพียง 21 ล้านดอลลาร์ที่บ็อกซ์ออฟฟิศ ทำให้เกิดหายนะสำหรับสตูดิโอ ไม่มีอะไรเกิดขึ้นเลย และผลิตภัณฑ์สุดท้ายที่เข้าสู่หน้าจอขนาดใหญ่ก็แสดงให้เห็นว่า
การสูญเสียครั้งใหญ่นำไปสู่การคาดเดาว่าในที่สุดบริษัทอาจเปลี่ยนจากแอนิเมชั่นไปเป็นภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันที่ร่ำรวย โชคดีที่ The Great Mouse Detective เป็นวิธีการผลิตอยู่แล้ว และแผนกแอนิเมชั่นก็ไม่ได้ไปไหนทั้งนั้น ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จทางการเงิน ซึ่งต้องช่วยบรรเทาความล้มเหลวของ The Black Cauldron ได้ มีลัทธิดังต่อไปนี้ แต่ The Black Cauldron เกือบถึงวาระของ Disney